黄飞鸿之英雄有梦

有关黄飞鸿的电影数不胜数，其中不乏经典之作，尤其是那首脍炙人口的 《男儿当自强》，每次响起都不免让人热血沸腾。
记得上次看黄飞鸿时我还没近视，这次一下就戴了俩眼镜。完全搞不懂这个片子为什么要拍成3D的，字幕做得很立体，台词丝毫不动人。更搞不懂为什么要在影片名字中出现“黄飞鸿”这三个字，叫“陈浩南之英雄有梦’或者“陈永仁之英雄有梦”完全也能拍啊。
影片一开始是光线明亮版《一代宗师》的开场，彭于晏大喊一声“我也要打十个”在人海中奋勇厮杀。被击倒时半生半死说了一句“我不能死，因为我叫打不死”点亮他主角光环之后进入火影忍者般的回忆。随着少年黄飞鸿一段小学生朗读课文般的报幕，3D字幕《黄飞鸿之英雄有梦》映入眼帘。
说当时广州码头“黑虎”“北海”两大帮派为两虎相争，并且残酷剥削广大无产阶级劳动人民，为害一方。黄飞鸿从小就深受其害，小女友阿花被坏人抓走卖给妓院;家被坏人放火烧掉，其父黄麒英火中救人意外早死。飞鸿和挚友赤火被父亲的朋友无名和尚带去山上一边苦练武功一边接受党的先进性思想教育。数年后飞鸿和赤火武艺练成，思想进步，模样变帅被师傅允许下山。
临走时两人站在黄土高坡，大风从坡上刮过。相互约好一个混进黑社会，一个发展农民工，数年后连手端掉恶势力，共建美好和谐新社会。
黄飞鸿加入了黑虎帮，与现代官员喜欢养干女儿不同，黑虎帮主老大洪金宝（雷公)偏爱干儿子。手下三名义子看起来个个生猛霸气，并且洪老大发话谁能干掉“北海”帮老大就能成为他第四个干儿子。
黄飞鸿在表现完他眼不怕瞎手不怕烫之后通过片头的那番打斗完成任务。当然这只是分线任务，主线任务是抢光洪老大银仓里的钱分给穷人，并且救出被关住准备卖往海外的“猪仔”三百人。
于是黄飞鸿为了救那三百个劳工，在帮里杀人无数。为获取打开银仓的任务物品金银钥匙，配合赤火与王珞丹害死洪老大的三儿子和二儿子。期间还成功与青楼女子Angela假下巴搭上一腿，体现爱情事业双丰收。
可故事总不能发展得一帆风顺啊，来点感情波折吧。在中国好兄弟赤火深深爱着王珞丹的同时，王珞丹却给黄飞鸿织毛衣。虽然他们后来合谋打开了内部存银并不多的银仓，并且体现了老百姓排队抢钱的高素质。赤火却被抓住惨死。但好在Angela也在谋杀大儿子的时候牺牲，成全了黄飞鸿和王珞丹。黄飞鸿这才知道Angela就是儿时的小女友阿花。对于大儿子刚吹完“知道为什么我活这么久吗？因为我全身上下都是眼”就不小心被王珞丹一剑封喉印象深刻。
接下来就是黄飞鸿查出三百名农民工被藏在麻风院，刚报完警又组织群众砸了麻风院，然后伴着男儿当自强的背景音乐在山头带领农民工起义，伴奏配画面毫无感觉。组织完一大票农民工杀到洪老大门口，黄飞鸿却表示：老子胸大要单挑，你们群众演员外面等着吧。为什么？为了梦想！
洪老大一句“幼稚”说得深入人心，随后却又同意单挑。黄飞鸿跟洪金宝独处小黑屋，黄飞鸿觉得单纯打架打不出3D电影的效果，于是决定把屋子烧起来烘托气氛。洪金宝看着一箱箱货物被烧了也不拦着。别问他为什么，因为有钱，就是任性！接着两人在火中打了起来，我记得小学老师教我们起火后要贴地上趴着。但任性的两个人偏要跳到高处打。边打还边嘘寒问暖：热吗？想想工资就凉了……
结局是黄飞鸿打败旧老大成了新的扛把子，并且开了宝芝林。估计许多影友看到招牌才想起来，原来我今天看的是黄飞鸿不是房辉冯啊！
总结一下剧情就是把坏人拍得很弱，黑虎三杰死的太简单，并且看不出除了穿黑衣服哪里坏了，把一代宗师黄飞鸿写的太愣头青，体现不出心系天下和侠肝义胆的英雄气质。端黑帮端得却又太过容易。充分体现了伟大领袖毛主席教导我们的“一切过高地估计敌人力量和过低地估计人民力量的观点，都是错误的。”
然后我们来谈谈整个故事世界观，人生观，价值观的问题。
黄飞鸿是众人皆知的盖世英雄，而这部片子的剧情对应所谓的英雄有梦未免太过于骨感。况且黄飞鸿在影片中还强调了“不是时势造英雄，是英雄造时势”，结尾了也没看见他如何时势了，说到台词提一句，赤火是组织人民解救人民的，以人为本的他在死前怎么会把被抓走的工人称为“猪仔”呢，台词设定很多不合理之处，导演女朋友写剧本也不能想一出是一出吧。总之这个黄飞鸿给我们感觉是目光短浅，匪气十足的。
然后再谈到剧本给黄飞鸿设定的主要任务，济世，救人。暂不谈让百姓抢钱会不会发生踩踏斗殴等情况。光说这个救人的设定就很不合理，为了救那三百个工人，竟然安排他杀了那么多小喽啰。按道理黄飞鸿在山上练功时接受了慈悲为怀的思想教育，起码能理解到生命的平等性吧，可后来还是杀气十足。有人会说这些喽啰是黑社会，杀了不可惜，况且黄飞鸿面对黑老大的时候最后也心慈手软了。
那么就正好弄反了，我们都可以理解，在那个时代，这些进帮派的喽啰并不都是因为他们是恶人，落草为寇。而多是一种迫不得已的生活方式，是一种活下去的无奈选择。而压迫工人，破坏和谐因素的是他们的头头。更何况影片中还煞有其事地提到“报仇就是救人”这种言行不一的台词。
回到失败的人物设定上，先说洪老大的三个儿子。
说老大无血不欢，全片没见他怎么杀人。唯一一次杀完Angela后就牛逼吹过头扑街了，杀赤火那个是赤火自杀的不算。老二无财不欢，这个更搞。剧情上反而是老二不停借钱给黄飞鸿，然后黄飞鸿狮子大开口一下要三千两银子，天呐，谁更无财不欢呀。老三无色不欢，刚强奸完一个妇女，转个角就被踢死在粪坑。倒不是较真这些“恶”表现的不够，只是这开头出现的三大恶霸死得实在太容易，起码3D功夫片您给加几场打戏吧。
还有那个参谋笑脸哥，一开始看起来以为挺狡猾的呢，结果完了也没见他出什么点子办什么事。唯一印象深刻的就是洪金宝看着楼下火光有半小时了，笑脸哥跑上来说“不好啦，起火啦！”我感觉洪金宝特想蹦出一句：“你特么以为我瞎吖？”总之这几个人物虎头蛇尾，不够生动。
其次是黄飞鸿三个小伙伴。赤火算是安排最合理的一个了，一个悲情的绿叶人物，成功把女人和事业奉献给了黄飞鸿。而Angela和王珞丹就不够出彩了，Angela还卖了点肉，王珞丹完全没什么存在感啊。特别提一下两人联手杀大儿子那段，看着Angela被掐死，如果王珞丹是一个普通随从。应该吓得转身就跑啊，而大儿子吹完牛竟然还察觉不到。并且王珞丹还是一刀毙命，你能一刀毙命你非等Angela被活活掐死啊？不免让观者产生王珞丹想独享黄飞鸿，是个心机婊的误解。
最后讲洪老大雷公和主角黄飞鸿，大概是洪金宝演技太好，风头气质完全盖过黄飞鸿。除了剧本设定的智商，那气质，那举止完全一乱世枭雄。反观黄飞鸿，从小就是一口台湾腔“我要杀了你，啊……”长大后还是“我要为了梦想杀了你们，啊……”倒真不如叫房辉冯好了。
雷公钱多人傻，黄飞鸿鲁莽任性。不是一部好的黄飞鸿题材电影。

       真真为洪金宝惋惜，一个三百多斤气势磅礴功夫了得的扛把子，凭什么最后被彭于晏扮演的古惑仔给打死了，科学吗？

       如果不是片名硬生生打上“黄飞鸿”仨字，那么本片其实跟广东十虎黄飞鸿，跟李连杰演的那个我们脑海中的黄飞鸿没有任何关系，彭于晏饰演的阿飞十足十的就是个古惑仔，从小到大，他的情怀不外乎“以暴制暴”，打败坏人就是比坏人更坏。影片一开场，那凌厉的眼神，那杀人如麻的巷战，再混合着不露胸就会死的大胸肌，真善美通通不见，就是报仇杀人，甚至你也不能确定到底是谁害死了他爹，谁掳走了他的青梅竹马小阿花，因为无处可释放的荷尔蒙，所以必向码头的霸主（洪金宝）挑战。这个时候深深觉得这部片子的基因歪掉了，做坏人也好，做好人也罢，个英雄片立意这么吊诡，叫人好尿急。

       彭于晏自从练了一身大腱子肉之后，不管是自觉自愿，还是导演强迫，就走上了一条露肉不归路，打一打，上半身衣服就没有了，睡觉做个噩梦，上半身衣服也没有了，疗伤，上半身衣服还是没有了，如果导演真是拿这肉身来诱惑我众女粉，你要脱就脱全乎了行吗？我现在已经对不上彭于晏的脸，提起这个人名，脑海中浮现的就是他的大胸，这算不算工伤？

       有身材这么好的男演员的电影，女演员都好不具存在感，不管是之前文艺片中的白百合，还是本片的王珞丹和AB。王珞丹时时刻刻散发着一股浓浓的女地下党员的警觉，自知大荧幕的无情，索性就打扮的又土又村。AB的化妆师一定恨她，粉烀了二斤，眼角细纹的粉渣渣都快掉出来了，和彭于晏的亲昵戏绝不是青楼女子和恩客，完全就是女嫖客和牛郎的即视感。这俩女的不在丝毫不影响剧情，可以砍掉这咕噜不播。

        井柏然演的最好的就是痞子富二代，《等风来》才是他自己好咩？演革命英雄太牵强，还有这戏无处不在的巷战，导演还是得有点敝帚自珍的自怜的，因为开头的巷战拍的不错，所以后面就无处不在巷战，这样难道不是江郎才尽吗？

        最最令人惋惜的就是洪金宝，他早年也是金像影帝，80年代演的老电影的憨厚质朴，呆萌可爱一直让我对他颇有好感，后来以幕后武指为主，鲜少作品，但是他不怒自威的权威感，三百多斤还灵活自如的武打身手，以及岁月积淀的亦正亦邪的荧幕形象，开头演的多好啊，怎么就莫名其妙的被彭于晏干掉了呢，幼稚不，江山哪有那么好打，关于本片结局，我深深费解。导演似乎不关注故事的合理性，而一定要在两个小时的时常里安排8场打戏，六场巷战，好人打败坏人，长江后浪推前浪，我们家黄飞鸿是个大英雄哦等等自以为是的安排。

       真当观众都是白痴吗？

       要说导演部上心也是委屈他，毕竟所有的舞美，场景，还是用心考究的，对于大烟馆的复制，码头场景的再现，看得出是花钱又上心的，你都做了这么多功课搞了这么多铺垫，演员们每天练功也都快累死了，为啥不能对剧情和台词再用些气力，这都是电影的软实力啊，为啥变得这么不重要。
        
       打戏好，那是元奎的武指到家。场景精致，那是片方钱多，舞美用心，但是片子却很烂，到底该怪谁啊？

      抵制网络暴民，you can you up,no can no bb,要是都以这句话来封锁言论自由，那都自己在家玩呗，还混啥院线啊？

从《黄飞鸿之英雄有梦》宣传伊始，我就将其列入必看电影的行列。盖因上世纪90年代的那些黄飞鸿电影给我留下了太多美好的回忆，其中又以徐克参与的6部作品尤为让我回味。这6部作品1、2、3、6由李连杰主演，4、5由赵文卓主演。6部黄飞鸿从第2部开始分别有了正式的副标题，2为男儿当自强、3为狮王争霸、4为王者之风、5为龙城歼霸、6为西域雄狮，但它们始终都有一个一脉相承的英文名：Once Upon a Time in China。

Once Upon a Time in China，这是一个非常大气的电影名字，译为“中国往事”。如果让大多数观众去评价这个英文名和黄飞鸿电影之间的关系，可能会觉得这电影的英文名和内容相去甚远，甚至有点跑题的意思。但我却固执着认为，这个英文名最大程度诠释了6部黄飞鸿所蕴藏的情怀。毫不夸张地说，看懂6部黄飞鸿，你真的能从中看到一个时代的中国人生活剪影和精神根性，那是真真正正的“中国往事”。

从1到6，电影用连续的笔墨和独立的故事为我们描述了清末中西方文化碰撞下各阶层人士对时代转变的应对，通过各层面的种种矛盾和冲突去剖析那个时代下人们的状态和心境。我尝试用黄飞鸿这个主角为例来粗略诠释下那些变化和矛盾。1中黄飞鸿在全盘西化的十三姨面前有些手足无措，他在矛盾中思索探寻；《男儿当自强》中黄飞鸿已经开始逐渐意识到社会需要变革，和纳兰元述这个同样爱国的保皇党产生冲突，黄飞鸿虽然不完全理解孙文的革命，却更加顺从时代的发展。

而在《狮王争霸》中，结尾时黄飞鸿对李鸿章的一番陈词已经看穿了大清的症结所在，至今听起这段话也会觉得颇为适用于我天朝。前三部作品中，黄飞鸿的思想转变已经基本完成，后三部作品主要是通过黄飞鸿的眼来看那些往事：义和团的罪与悲（红灯照系义和团女性组织）、绿营和新军的内斗、海外华人难改的民族劣根性。如此种种不仅在黄飞鸿一个人身上体现，黄麒英、十三姨这些角色都在诠释着这种变化。甚至是在众多的配角和路人身上，你也能看到类似的“选择”和“态度”。

所以我说，昔日的黄飞鸿6部曲是的的确确的“中国往事”，它已然成为了黄飞鸿题材电影的一座丰碑。《黄飞鸿之英雄有梦》很明显不想活在这座丰碑的阴影下，所以导演决定用一种全新的风格和崭新的故事来开创属于自己的黄飞鸿时代。平心而论，周显扬确实做到了。英雄有梦与大家熟悉的黄飞鸿6部曲在风格上确实已经截然不同。6部曲节奏悠缓颇有传统文化韵味，英雄有梦紧张激烈宛若现代争斗，6部曲的武打设计飘逸灵动，走的是悦人耳目路线，英雄有梦则是拳拳入肉，完全是流行的混合格斗范儿，画面色彩6部曲偏暖，英雄有梦则偏爱阴冷……

导演确实为观众展现出了一个全新风格的黄飞鸿，配合上彭于晏那诱人的肌肉和血腥的搏杀，整部电影可谓十分刚猛。但非常可惜的是，这个黄飞鸿的新故事完全是0分水准。编剧只是把一个卧底黑帮的故事挪回了19世纪中叶，却没有把将故事有机地嵌入那个时代，整个电影始终把镜头聚焦在几个主演身上，却很少通过对其他人的捕捉来丰富主角性格和戏剧冲突。而且围绕在主角身上推进的故事也缺乏合理性，这导致整个电影剧情看起来十分的干涩，让观众甚至会觉得所有的铺垫都是多余的，主角就应该直接和大BOSS单挑了事。

当影片到了结局之时，你会发现这电影是没有主题的。是的，你没有看错，这电影是没有主题的。虽然导演和编剧想要传达主题思想，你也可以感受到有几个桥段在刻意渲染什么，貌似已经通过角色说出来了，但直到电影结尾，这个主题也没被说清楚，甚至能感觉到所说和所做已经完全脱节了。给人留下最多印象的，只是彭于晏饰演的黄飞鸿在不断打、打、打and杀、杀、杀。

很遗憾，虽然在观影前我已经降低了对这部电影的期待，但还是万万没想到英雄有梦会成为今年我第一部想中途离场的电影，如果不是知道主题曲是五月天演唱的《将军令》，也许我真的会中途离开。在《黄飞鸿之英雄有梦》这部电影中，只有一个片段打动了我，那就是在原野之中，孤儿帮齐声喊着：“团结、自强”，伴随这个镜头响起的是“男儿当自强”的音乐。那一刻，我想到了关于黄飞鸿的无数美好回忆。

一部能让人回味的好电影，一定是有情怀和灵魂的。“中国往事”至今还有许多人喜欢翻出来看看，而英雄有梦，谁还会想再看第二遍呢？恐怕只有喜欢彭于晏胸肌的妹子们吧。

先来看看徐老怪是怎么带入黄飞鸿的故事的，以91年版本为例，先是以一场舞狮为开头，徐克标志性构图以及狮子的局部大特写突出了舞狮者的霸气以及威武气概，接着，镜头摇到开场主要人物即黄飞鸿和清庭官员，采用了仰视视角的小全景镜头，这就可以看出两个人物是正派还是反派阵营了，角色的位置安排二者同处于构图框架内，官员在正中间，黄飞鸿紧挨着垂直视线端坐，这就可以看出人物的关系要么亲近上下属要么就是好友关系。

镜头再次切到舞狮，这次是全景镜头加俯瞰视角来描述舞狮者胜利之际，同时徐克用旗子在阴霾中飞扬的空镜头来暗示天有不测风云，胜利来临鞭炮点燃来庆祝之时果然镜头切给了大反派的小喽喽洋兵，他们以为鞭炮声是在开枪于是火力反击舞狮者，以舞狮失败收场。于是开场来势汹汹气概非凡的舞狮者在胜利之时被洋人的愚昧却拥有战场神器枪炮的小人战斗情节给压入谷底，二者呈现鲜明对比，影片的第一个矛盾冲突点就此建立，这是国与国之冲突，长枪利炮与中华传统武术之冲突。

这时导演给了一个戏剧性镜头即是狮头交接的华丽运动镜头，此时已到战火一触即发之际，如何化解这场冲突，徐克即用到了一系列垂直倾斜仰俯拍的戏剧性镜头外加摇臂平移来把狮头狮尾转移给了我们的主角黄飞鸿，全景镜头里的轻功飞跃轻松拿到狮子，紧接着切到了上半身特写镜头，英雄亮相！同时洋人发现刚才只是舞狮便撤回岗位，刚刚停止的鼓声再次鸣了起来，配合黄师傅出马，也侧面反应了化解冲突的第一步已经成功，同时带出了主角的真正亮相，不得不叫人拍案叫绝。

紧接着便是徐克标志性技巧来展现黄飞鸿如何轻松拿到锦绣而为此次冲突化解圆上一个标点符号。男儿当自强的主题音乐响起配合着旭日朝阳下波涛汹涌以及习武训练的黑旗军的广角镜头突出壮志凌云的主题同时带出保家卫国的故事开端。

可以看到徐克用一系列包括环境声音以及侧面动作的反衬来实现分镜头铺垫以及强烈对比来突显人物，仅一个开场十分钟就将故事讲的引人入胜。剩下的同样精彩的奇技淫巧以及天马行空的动作设计看过的也都知道，毕竟是经典。

那么新版黄飞鸿是怎样介绍人物的呢？首先必须得承认的是新版本的摄影灯光设备以及美术设计特效运用进步了一大截！一开场便是一场雨中一挑百的大乱斗，通过黄飞鸿被打倒来埋下一个伏笔，周显杨全然摒弃了徐克式的天马行空的想象力来描述动作场面，取而代之的是实打实的拳拳到肉。看起来更加血腥暴力，也确实在满足当今观众的胃口，各种慢动作的升格镜头，场景破坏的特写镜头，雨水飞溅，众人齐上或许能看到些一代宗师的影子。但只注重动作的风格化处理而忽视了叙事的正常逻辑关系，一个劲的慢动作秀肌肉难免让人审美疲劳，反而产生副作用。新版黄飞鸿更是将此类问题放大化处理。

开场的悬念留足便开始交代故事背景，一个鸟瞰城市航拍推进到具体故事地点，周显杨用了一个长镜头来带入故事发生地，但这个长镜头没有太大技术层面的实际意义，只能体现发生在什么地方这一个信息点，对于工人与黑虎帮的冲突没有丝毫提及，主要人更是没在镜头里出现一次。旁白式地介绍故事开端以及每个主要人物。

用旁白并非是不好的方法，但用的好还真不容易，很多导演的旁白引用是很具有个人特色并且十分谨慎的，比如昆汀在无耻混蛋里介绍棒球手出场便用了突如其来的劲爆配乐加上漫画式镜头推进快速犀利的剪辑配合昆汀独到口味的喷血画面陪衬新闻播报式的旁白与前面的影像风格产生了峰回路转的强烈风格化对比。还有墨西哥导演若泽帕迪里亚个人擅长用写实风格来展现故事情节，所以他的电影经常可以听到到旁白，但却能给人一种观看纪录片或者新闻片的强烈代入感，旁白也帮助观众更好地消化了庞大的信息量，增添了这种独特的观影体验，这也是导演个人风格的一种。但往往很多平庸或者烂片就是在用旁白来偷懒，因为这样省去了编剧导演用影像展现人物的精力，显然，新版黄飞鸿属于后者。

各种偷懒简单的处理方法，在整个剧情中随处可见，人物苍白无力，反派智商感人，各种行为动机显得无比费解。编剧想到该转折了于是就写了他们的故事转折了，前后铺垫没头没脑，剧本应该是服务于人物的而不是人物得随着剧本生硬地转变，这样只不过是在拿观众的智商开玩笑。

民族大义居然用开仓发钱这种幼稚的方法来体现，成功将黄飞鸿打造成了草根农民起义军的形象，对于解决民不聊生的社会现状有什么实质性推动作用？原版的跟随世界趋势的革命学习精神被抹杀的无影无踪。

总之，新版黄飞鸿的看点就只有动作场面了，并且成功又巧妙地避开了原版的一切优点，这是何等的自信才敢这样拍。最终也不过是酿成了一个荒唐的以暴制暴加无间道的小格局犯罪罗宾汉故事。

    豆瓣上有一张《黄飞鸿英雄有梦》的剧照，Angelababy的角色柳腰微袒、玉腿横陈，于帐前做欲拒还迎娇羞状，某豆逼灵光一闪，回复到：《黄飞鸿之1官人我要》。紧接着又有豆逼十分乖巧地在下面跟到：《黄飞鸿之2官人我还要》，第三个看到海报自然而然水到渠成地跟帖《黄飞鸿之3官人我又要》。没想到这三个回复瞬间开启海报回复的无限循环模式，激发一众豆逼脑洞大开，将本剧照以“黄飞鸿之XXXX”的回复形式刷到爆，截至目前回复已达5页，续集数也到了300多，回复也早已跳出“官人我要”的窠臼，以各种天马行空来表达对对剧照及电影的滔滔敬仰之情。

    无聊吗？真的很无聊。可与电影本身一比，这种回复跟帖的游戏又显得那么老少皆宜、那么有深度了。
 
    拿黄飞鸿做梗，电影貌似好拍，实则难拍。作为中国电影史上最有名的一个角色，黄飞鸿的电影已经有百部之多，再加上有过真实人物的存在，其人际关系、人生轨迹较为清晰，可以为电影提供一个既定框架，不容易出格。但这恰恰又是电影的难拍之处，经过半个多世纪黄飞鸿电影的洗礼，观众心目中已经有了相对固定的黄飞鸿形象，七十年代的硬桥硬马有刘家辉，八十年代的幽默诙谐有成龙，九十年代的大家风范有李连杰，这几个形象实在太过于经典，尤其是李连杰版，在徐老怪的导演指挥下，将举手投足间的英姿飒爽和大义凛然的家国情怀表现得淋漓尽致，堪称黄飞鸿电影史上难以逾越的高峰。在这种背景下重启黄飞鸿，很容易费力不讨好。

    周显扬导演的这一版黄飞鸿从一开始就认识到了要想成功就必须跳开既往窠臼，所以选了一批充满青春偶像气息的演员担当主角，彭于晏、王珞丹、杨颖、井柏然等，年龄大一点的观众可能都不认识。与此同时导演也知道单凭一群没有武术功底的小年轻恐怕难以服众，于是又找来无论资历还是体重都能镇得住场的灵活胖子洪金宝。另外还不忘给电影增添一点幽默气氛，这几年在内地逐渐风生水起的王祖蓝便进入了他的视线。

    好了，放眼看去，电影有青春偶像，有功夫元老，有幽默谐星，最重要的是还有“黄飞鸿”这个金字招牌，再加上强有力的宣传造势，万事俱备，只等数钱。

    可是，如果电影仅靠这样简单的各方面元素拼凑就能出彩，那世界就会美好很多。情节才是王道，是各种元素集合起来的粘合剂、催化剂，其重要性无庸赘述。偏偏《黄飞鸿英雄有梦》忽略了这一点，情节的可推敲性上弱的一塌糊涂，继而导致人物性格模糊不清，一系列行动的动机牵强附会，直接动摇了影片的根基。

    电影插叙进行，先是一脸暴戾恣睢的黄飞鸿在北海帮杀人无算，然后慢慢揭开其真实意图，原来是要混入黑虎帮高层，从内部将其瓦解，然后建立起人人平等、和谐共处的广州码头。出发点大义凛然，个中过程却与侠义基本无关，黄飞鸿像个不管不顾的愣头青，一边叫嚣着“砸碎这地狱”，一边又扮演着地狱使者的角色。北海帮完全是酱油党，并没有被塑造成怎样恶毒的群体，所以一开篇的杀戮除了展现黄飞鸿的拳脚功夫外，根本无法激起观众的心理支持，相反却会感觉无数死在他刀下的冤魂只是他达成目的的踏脚石，这样一来，黄飞鸿倒像是个为达目的不择手段的阴冷之徒。这种本不应有的感觉并没有随着故事的展开而淡化，反而被不断加强，尤其是最后黄飞鸿叛出黑虎帮，领着一众劳工来讨伐雷公时，雷公哀怨地对他说：你对得起我的一片爱么！黄飞鸿则豪气干云地说：我欠你的是小道义，而你欠他们的是大道义！（大致是这个意思吧……）这台词让人听得牙疼，你又没参加过第一国际，怎么转眼间就从个小青皮一跃成为无产阶级领导者？这份猛然被拔高的觉悟透着强烈的假大空，分明是在给自己背叛大哥独立山头找借口。

    其实导演也考虑到应该给黄飞鸿一个拔高觉悟的转机，电影中这份责任落在一个来历不明的老和尚身上，黄麒英葬身火海时，老和尚救走了黄飞鸿和他的小伙伴，在一个神秘的山洞中展开了思想和技能双重教育。武术技能的提高理所当然，但思想境界的提高，并不好表现，于是导演偷懒地借住了佛家的当头棒喝和顿悟，这一刻黄飞鸿和小伙伴还满腔仇恨一心报仇，下一刻便笑容满面地意识到小我和大我的差别。看到老和尚欣慰地说你们可以下山了，我忍不住想喊：老和尚你被忽悠了！

    除了剧情上的漏洞，台词设计也粗陋造作的很。两个清末的小青皮基情满满的讨论“我们的梦”，让影院里的观众笑声不断，我脑海中立马浮现出陈思思的声音：“一个夙愿让民族振奋这就是你的梦，这就是我的梦，这就是我们的中国梦”，实在太穿越了。在彭于晏消沉时王珞丹这样安慰他到：“昨晚分到银子的穷人都开心的哭了！”一股莫名的通感油然而生，我默默地想：

    今晚花钱请人看电影的穷逼也开心的哭了。

想了两天觉得还是不吐不快
一星给画面有些镜头拍的还是挺美的，一星给苦逼的赤火
作为一个80后，虽然现如今李连杰的形象已经黑到底了，但黄飞鸿还是我小时候一个比较美好的回忆，偏偏这片用了2个多小时，就把一代武侠宗师变成了一个鬼子酱普系坑货男主，坑基友坑妹子，最后灭掉大boss，成为大英雄，迎娶葛大爷走上人生巅峰。
先不说黄飞鸿为了莫名其妙的复仇潜伏在黑虎帮5年，为了当上洪金宝义子灭了人家整整一个帮派，赤火跟春哥都成立孤儿帮了竟然还能没个据点，大冬天的让小孩子冻死，也不学学人家丐帮怎么管理手下的诸如此类等等匪夷所思的设定。
整个剧情的整体走向也是想让人想撕开编剧的脑袋看看里面都塞得什么shi...关门放狗做掉北杀的时候，十几平米的屋子里塞了多少人，我数了数大概是有两位数了，结果几十米的巷子里赤火单抗几十个小怪，你妹的赛的跟300路一样一帮人还不停的往里挤，后面多放两个人从巷子头砍到巷子尾也不至于让赤火被抓住。而更可气的是赤火被抓的时候，黄飞鸿跟春哥还在商量着如何把NTR这件事告诉赤火……
然后春哥明明能一刀见血封喉灭掉黑鸦，还非得看着黑鸦先把AB掐死再拿刀冲着自己……这为了灭掉情敌也是真拼了
当然本剧最能体现人间有真情人间有真爱的还是boss洪金宝，开打前十分钟竟然看着黄飞鸿在那里放火自建地图开挂……是说你既然这么想死还硬撑着活那么两个小时是为了什么啊啊啊

男女主演也是同样的一言难尽……女体葛大爷还是去演电视剧吧，不仅颜被ab吊打，演技水平也完全不像一个老演员应该有的水准。彭于晏还是找个配音吧，台词简直……看完这部戏我是终于明白一直被我唾弃的阮经天是怎么当上影帝的了……肌肉倒是不难看，露肉那段我隔壁的汉子都在感慨，肌肉真漂亮，打戏挺带劲的，拳拳到肉，但真心不是印象中那个身手干净利落的黄飞鸿。
然后整部戏80后演员演技加起来被洪金宝吊打几个平方。还有一点不得不说的，黄飞鸿那个小演员长得真像春哥…………哪儿找的……

当然对我来说这部戏唯一的亮点是赤火被吊打……这剧情稍微不脑残一点我估计我都会为了然然二刷的。= =